​公益展「彼此成形」：当墙体开始呼吸，我们在城市中相互塑造

8月3日，上海By RoSSo艺术商店新一期公益艺术展《彼此成形》成功拉开帷幕。SEEDO背景提升

我们习惯将环境视作生活发生的背景：墙体划定空间，居所容纳日常，风景静候观望，城市循着既定的节拍运转。然而，在本次展览的作品中，环境不再是沉默的容器。湿度驱使墙体作出回应，菌丝于建筑的缝隙间寻得新的生机；植物、织物与针脚封存了生长的岁月；家的角落交织着物件、纹样与光影；而风景，则随着距离、步履与凝视的推移而流转变换。

《彼此成形》并非意在描绘一种理想化的和谐共生，而是试图揭示个体、环境与社会结构之间无休止的相互缠绕与作用。人的经验从未单向地投射于外部世界，环境亦非消极等待被观察与再现的客体。

身体的感知、物质的属性、观看的视阈、文化记忆与城市规约相互交织，共同形塑着我们对一处空间、一片风景或一种生活的认知。

艺术作品一览

沈彦心的作品《时间的重量》探索了三组城市劳动者的共同现实——送餐员、环卫工和建筑工人——他们的生活受到压缩的时间、身体疲惫和高强度城市系统中劳动的结构性约束的影响。

通过解构日常工作惯例、身体磨损的痕迹、工作工具和城市环境的碎片，该项目将这些元素重构为一种植根于劳动物质现实的视觉语言。这项工作不是记录个体职业，而是将劳动框定为一种集体的身体体验。不断地被城市的节奏塑造。它邀请观众重新思考日常劳动的隐形结构和那些贡献经常被忽视的工人。

时香玉的作品《红暮渡桥》，展现了暮霞漫染山河，赤光覆水。古桥横波，桥拱与倒影合为一轮圆镜，将峰峦、绯云尽数收于潋滟红澜。

以朱黑撞色写天地静烈，于古典渡桥山水形制里，寄放当代人向内翻涌的滚烫心绪。

作品与作品周边

丁一诺的作品《从一个角落到另一个角落》将家视为一个通过重复和微妙秩序构建的空间。作者关注日常生活中被忽视的细节以及室内空间中的视觉结构，如织物图案、物体的排列以及光影视觉语言。

通过四联版印刷，创造出一种宁静感。这些观察被转化：这件作品以手工装订的书籍形式呈现，翻页的动作创造了一种缓慢的空间运动，引导观众穿过从一个空间的各个角落，仿佛静静地走过并观察一个家。

丁一诺的另一幅作品《风景片段》探索景观作为一种感知体验，作者对那些风景出现的转瞬即逝的时刻很感兴趣，不确定的，因距离、气氛、光线或运动而变得柔和在清晰和模糊之间。

从素描开始，作者将图像翻译成多层透明纱，通过升华印刷，织物的透明度允许当观众移动时，图像会重叠、移动和部分消失空间。这件作品创造了一种不断变化的视觉体验，其中景观通过感知不断重建。

李祉萱作品《生长的痕迹》是系列作品，围绕“节奏（Rhythm）”这一主题展开，探索自然生命的循环、时间的流逝以及个人成长之间的联系。作品受到 EliseVazelakis 将摄影、植物元素与纺织材料结合的创作方式启发，通过不同媒介之间的融合，将二维影像转化为具有触感和空间感的视觉作品。

《生长的痕迹》并不试图捕捉一个静止的瞬间，而是关注生命在时间中的持续变化。通过摄影、自然材料与手工制作的结合，作者希望呈现一种缓慢而持续的节奏——一种属于自然，也属于个人记忆的成长轨迹。

作品与作品周边

吴若瑶作品《The Breathing Wall》探索能够与真菌共生的建筑材料，并最终发现了菌丝砖这一由菌丝体结合农业废弃物形成的生物材料。相比将真菌视力建筑的“敌人”，我希望让它们成为建筑的一部分。

因此，作者设计了一套基于菌丝砖的可旋转墙体系统。墻体内置湿度传感装置，能够实时监测环境湿度。当空气湿度升高时，墙体模块会自动旋转，增强自然通风，精准调节室内湿度，减少对传统机械空调系统的依赖。同时，菌丝砖本身也成为可食用蘑菇的生长载体，为城市居民提供一种可持续的有机食物来源。

这个项目并非试图消除蘑菇，而是重新定义它们在城市中的位置把原本生长在潮湿墙角的真菌，引导到建筑主动设计出的空间中。作者希望借此探索一种建筑、自然与生物共同协作的新关系，让建筑从对抗自然，转向与自然共生。

《彼此成形》所瞩目的，正是这些此刻仍在暗中涌动、持续发生的关系。我们在塑造居所与空间的同时，亦被气候、光影、材质、记忆与城市的节拍无声地改变。展览中的“形”，绝非凝固、封闭的轮廓，而是多重力量相互碰撞、交汇后暂留的痕迹。

它们栖息于墙面、书页、织物、桥影与身体之上，并将在每一位观众靠近、翻阅、移动与凝视的瞬间，再次生发。